按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
与电影动画一般无二的画质，单单看着，就会觉得舒服。尤其是在那巨大的幕布上进行二人转的时候，王明真的有了一种看CG的感觉。要知道，《Fate stay night》中那20多段CG总时长也不过和这《Fate zero》第一集差不多，而花费在上面的数字远超这集的投入，这就是为什么很多动画画质要弱于CG的原因，毕竟换算一下，全部按照CG制作的成本计算，这部动画的制作费用很可能超越一亿……
就在王明思考的时候，剧情进展到了韦伯在图书馆查询圣杯战争资料的阶段。
这部剧的大多数音乐都是林秋生制作的，除了op和ed，几乎将所有的BGM都揽了过去。不愧为当世龙国四大新生代音乐家，他制作的音乐确实要比原作那些BGM好上一筹。BGM响起的瞬间，看过好多遍的王明也全神贯注起来。
说起来，第一集有一个很有趣的剧情——商业互吹。
除了第一次看的时候懵懂无知，有中不明觉厉的感觉外，之后无论几次看，都觉得好尴尬。现在轮到自己来写这段剧情时，他完全没有感动，甚至还想着加深两人的互吹程度，凑成官方cp，他要让所有人感受到自己对这两个角色的爱，只有这样，接下来两人的回忆才会更加震撼。
商业互吹结束，过度剧情过去，就到了召唤阶段。
耳边的BGM也变得激昂起来，首先出现在屏幕中的是韦伯，他念出了那段记忆在王明脑海中，从未忘记过的开头——
“盈满、盈满、盈满、盈满、盈满吧，重复五次……”
“开始了，这是我们第一集花费最大的地方。”在王明的耳边突然响起了东方明的声音。
当初看到剧本的时候，东方明发现整个第一集的高潮唯有最后这六分钟，其中还有两分钟是动画OP，严格说来也就只有三分多一点的高潮。所以在制作的时候，他特意加强了这部分的特效，如果注意看的话就能发现，画面中用鸡血画出来的法阵，随着韦伯的话，正隐隐放出毫光，如果视力再好上一点，甚至能看到魔力在空气中的流动，基本被放干血的母鸡还挣扎着动了几下……这些都是他引以为豪的成果，他现在急需一个人来欣赏，而王明就是现在这个时间里，最好的人选。
银白色的水银在魔力的拘束下，构成了一个方圆一米的法阵，繁复的阵法在画魂强大的特效支持下，随便选取一点，也给人留下了极深刻的印象。
而此时的王明只是点了点头，表示自己知道了。
接下来，每次切换人物的时候，BGM都在切换，这是林秋生特意为每一个人制作的BGM。看过脚本的他，知道这四个sarvent加上卫宫切嗣以及言峰绮礼才是这部群像剧中的主角，他也就为这六人专门制作了BGM，虽然这BGM只用这一次……
第一集的最后一幕，则是游戏人论坛上，玩家票选出来的，最期待《Fate stay night》七大场景的第一名——
皎洁的月光下，身穿蓝色骑士长裙的少女，用她那圣洁的碧绿瞳仁看着你，问道：“试问，你就是我的御主吗？”
……
“呼，终于看完了。”
整部剧看下来，剧情基本没变，变动的只有特效和一些制作细节，当初飞碟社受限于经费、技术、屏幕等限制，虽然想制作出电影效果，可最后却以失败告终。现在，在画魂的手中，王明用砸钱的方式，终于将电影的效果砸了出来，当然这其中也有科技比上辈子强大的原因在内。
他现在非常期待动画上映结束后发行的VR版。
这部作品的VR版可不像当初制作《Love live！》的阉割版VR，这可是特效全开的，暂定的单集下载费用达到了2000元的高级VR作品，其中倾注了不知道多少人的心血，虽然价格很高，但国内的土豪也不少，肯定会有人购买的！
心中这样安慰着自己，王明面色平静的冲着东方明竖起大拇指。
“非常棒！”
………………………………
第二三八章 比较
“既然老板觉得不错，那我就将这部剧送交电视台审核了？”
嘈杂的播放间里，东方明面露喜色的坐在第一排中间，笑呵呵的看着身边的王明。
《魔法少女小圆》也是老板的作品，但这部作品引起的反响太大，而动画的剧本等级和《Fate zero》差别不大，说不上谁比谁更好，强行比较的话，最终只能是仁者见仁智者见智，而唯一会影响《Fate zero》评价的，只有剧情太长，高潮连贯性差这点。
前者开了一个这么好的头，东方明压力山大。
同一个作者笔下相似的作品，换了不同人拍摄，竟然出现如此大的差别！
这样的评价，他绝对不想看到。就算真的无法超越《魔法少女小圆》，起码也要……不，是一定要超越！
原本在9月初的时候，《Fate zero》的第一集就制作好了，但是那个时候，自觉胜券在握的东方明去看了《魔法少女小圆》的全剧本，看着仅用不到一月就开始制作的动画，再对比画魂工作室用了三个月制作的《Fate zero》，他涌出一种“除了画质其它完败”的感觉，引以为傲的特效，在《魔法少女小圆》那奇诡的抽象画风下，最多算是平齐，而在故事以及人物设计上，也没有体现出画魂的实力，一个个人物像是少了一道工序的近成品，虽然观众看不出什么，但他就是觉得差一线。
在看了《魔法少女小圆》第八集后，整个画魂开了一次大会，这场会议没有记录，只是这次大会结束后，所有人都像是放开了一样，在接近完成的《Fate zero》填上了属于画魂的色彩，每一个角色都能看出其身上强烈的个人风格。不需要看流程表，只要看到人物，东方明就能根据画风、动作、人物细节区分出这里是由谁负责制作的。
许多人都觉得，故事只有遵从原著才讨喜。但是画魂不同，画魂的原则一贯是让作品带上色彩，不仅仅是像其他公司那样统一的色彩，而是各自独特的风格。
比如年纪最小的小张，刚毕业两年的他带有强烈的学院风，做出来的画面一板一眼，就像是标准答案一样，他这样的风格特别适合制作静物，所以大楼、钟塔、房间布局之类的工作就交给他。在他的手中，绝对不会出现比例走样的情况。他这样的风格最适合的方向就是向着景物制作方向发展，也就是背景制作。
还有工作室最年轻的女孩子小芳，她作为第二原画师，在描画人物的时候也带有强烈的个人风格。她喜欢山水，喜欢旅游，喜欢田园风格，所以在她的笔下，线条是飘渺简约的，有时候，她的笔也会透漏些许她身为农民那些年留下的纯真与质朴。她这样的风格适合刻画一些看上去老实巴交的人，同时也适合描绘一些飘渺出尘的女子，不过随着最近她家生活条件变化，她的风格正在向着后者转变。
这些都是他们的性格，也许她们这些有缺陷的员工到了其他工作室或者公司，无法成为一线，但是在画魂这个允许个性飞扬的群体里，他们就是组成画魂最重要的羽毛，缺少了谁，都相当于美丽的天鹅身上少了一块毛皮。如果真是这样，未免太过可悲。
画魂未出名的时候，只能和一些小公司合作。这些小公司有许多都是在看到动画市场火爆，便一头扎进来的年轻人，他们不懂怎么制作，甚至有些人只知道砸钱，对工作室制作的动画连看都不看一眼。提供了剧本和经费后，一切就全部交给画魂制作，而画魂也在这些作品的孕养下，逐步走向成熟，将各自的性格发展到了极致。
在画魂登顶之后，这种散养制度下的隐患终于爆发。那些小公司聘请不起如今身价倍增的画魂，而大公司不允许自己名下的作品带上强烈的个人色彩，就算要带，也只能是我们公司的色彩，比如给A公司做动画，这家公司的动画人物脸必须是圆的，那么画魂制作的时候必须带上这点。
画魂一贯以来的方式都是个性带领行动，这种强制性的东西大家无法接受，次数多了，画魂就再也接不到主制作的工作，只能挂在大公司的名下，做些边角料工作，领上一份不算高的固定工资，勉强度日。
自从来了王明这里，虽然日子过得清苦，但每天都很充实，可以随心意制作个人风格强烈的作品，不需要顾及老板的意见，也不需要看老板的眼色，只要能将他交过来的脚本做好，让他满意，那么他就不会提任�