按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
好了，到这里，很多观众可能已经意识到他们已经无法回答这个问题了。
如果这个问题你也无法回答，那么接下去乔伊抛出来的最终问题，你可能更无法回答。
当机器学会思考，谁来决定，什么是人类呢？
如果我们存在的世界真如《攻壳机动队》的世界，那人和机器有什么不同呢？
无论观影的时候观众能不能思考出乔伊的这段哲学拷问，至少当他们走出影院，在未来的一段时间里、在未来的生活里、在他们静下来独自思考的时间里，他们都会想到这个哲学问题，然后他们会沉思。
这，就是优秀的内涵电影和那些爆米花商业电影最大的区别。
而这还不是最绝望的，最绝望的是当优秀的内涵电影也拥有了爆米花商业电影的华丽视觉特效之后，这才是最可怕的。
这样的电影，它几乎是无敌的。
或者，他就是无敌的。
首映日当天，北美地区一亿票房的成绩，是影迷们回馈给这部电影最好的赞誉。
烂番茄的新鲜度达到97％，IMdb评分9。3。
在这里必须提一句，IMdb历史上评分最高的电影《肖恩克的救赎》分数为9。3分，《攻壳机动队》逼平了《肖恩克的救赎》。
这是一种何等的气魄。
全球81个市场同步上映的《攻壳机动队》，吓坏了全球的电影市场，让无数都没有看过原作纯路人跪地膜拜。
这部电影，是莱坞视效魔法的结晶和一场技术上压倒性的胜利，同时也是乔伊格兰特个人神格的一次升华。
乔伊格兰特必将凭借这部电影，得到一个更大的升华，她已经成为了一个具备神格的哲学电影导演。
她究竟有多神？
首映日2亿的全球票房成绩，是这部《攻壳机动队》必将载入史册的最好佐证！
＇正文 第219章 209＇
第219章 209
《攻壳机动队》上映的第一波势头已经过去； 首映周全球怒斩4亿票房。
这一波的票房； 应该是电影、演员、导演本身对于粉丝的吸引力达到的，可以说电影上映第一周的票房成绩； 基本是天生就定下来的； 不是靠影评人和口碑可以影响的。
而接下来一周之后的票房成绩； 口碑和影评人的影响力就会扩大了化了。
因为全球任何一部电影； 它的上映周期一般都是以“旬”作为一个周期，也就是十天。
一般电影都会放在周五上映； 所以一部电影的最基本寿命周期； 大多就是一个周末（3日）； 再加一周（7日），也就是一个“旬”。
在电影这样的以旬为计算单位的惯性下，影评人对电影的影响力，基本不会影响到第一轮的票房。
因为就算一部电影上映了； 影评人第一时间就冲到电影院去看了电影，然后回去立刻动笔写影评； 只要这篇影评是一个专业的影评人动点脑子写下来的，起码也要几天的考虑时间才能完成。
那么一篇专业性比较强的影评出炉最起码也要给个3…5天的时间才能写完，然后写完还要算上见报的时间，那怎么说也得一周了。
所以； 影评人就算要写影评影响某部电影的票房，那也是影响下一周的票房。
当然，并非是说影评人不重要，影评人对电影第二个“旬”的影响力还是很重要的。
但是； 现在是网络信息爆炸的时代，不是每个影评人都会等到第一个“旬”过去才发布影评的，大多数网民影评人或者普通杂牌电影人，基本看完电影回头就会去各大电影评论网站对某部电影一顿喷或者一顿赞。
但是这些所谓的“路人”影评人，并不是各大电影公司需要拉拢的，他们的权威性也不值得考量。
各大电影公司一般想要拉拢的影评人，是宝琳凯尔、罗杰艾伯特这类在影评界有着权威影响力的影评人。
但是这类影评人，从来不会在电影还在“第一个旬”的时候就发表影评，有的甚至等到“第二个旬”也不会发表言论，原因很简单，专业的影评人都知道一个道理。
赞美，也不在风头上赞。怕被人说你写软文。
恶评，也不在风头上骂。怕引起争论，变成出品方的祭品。
因为影评文字不能随意任性，是该有一定分寸的。
专业影评人也懂得一个道理，“挡人财路等于杀人父母”，如果他们发表了一篇恶评某部电影的影评，在它还在上映的健康周期“旬”之内，这不等于“挡人财路”吗？
这可是要和电影公司结梁子的，专业影评人靠电影吃饭，才不做这种傻事。
所以像宝琳凯尔、罗杰艾伯特这样的影评人，从来不会在电影上映第一时间写出影评见报的。
基于这样的道理，派拉蒙没有第一时间举办专业电影人的展映，而是等到第一个“旬”过去之后，才举办了这场邀请北美各位专业影评人参加的展映会，而且在第一个“旬”里，《攻壳机动队》已经捞了大票的票房，派拉蒙已经无所畏惧了。
邀请人的名单里，宝琳凯尔、罗杰艾伯特赫然在列。
当他们坐进放映厅里之后，两位影评界的泰斗人物心里也喘了口气，终于，又要看到乔伊格兰特的新片了，为了等待这次事先就约好的展映，他们都忍着没去电影院看。
作为专业人士，和普通观众的看点肯定是不同的。
电影一开场詹妮弗劳伦斯那个被无数观众誉为经典的纵身一跃，在前几日的大荧幕上，征服了无数的观众。
可是在罗杰艾伯特和宝琳凯尔的眼里，这个画面只是展现好莱坞如魔法一般的特效视觉之外，唯一能说明的就是好莱坞工业特效在这十年来真的是突飞猛进，甚至可以展现各种视觉绚烂奇观。
当然，乔伊的场景架构确实很出色，那些凄云阴雨的天空，阴暗逼仄的小巷和机械浪漫的大都会。但是这也仅仅说明她是一个出色的架构师、画师。
然后，镜头一转，一个新的场景出现在他们眼前。
这个镜头……嘶……
罗杰艾伯特眼角微微一皱，宝琳凯尔眉头微微一挑。
终于看到能够让专业影评人惊艳的东西了。
一个抬头望向天顶的镜头，完全仰视的角度，一只流光异彩的蓝色水晶鸟骨，巨大的、晶莹地悬挂在头顶上。透过鸟骨的光亮，是冰冷澄澈的透明蓝色，从高高的天井泻下来的阳光，是颓废的、阴郁的昏黄金色。
抛开其他所有场景不说，设计出这个场面的人，他们要说她是天才。
而这个天才，当然就是乔伊本人。
但是专业的影评人，他们关注的永远不会仅仅是画面，他们更关注一部电影的内涵以及演员。
詹妮弗劳伦斯，这个名不见经传的年轻女孩，宝琳凯尔嘴边略出一个极淡的笑容，这个充满了才华和天赋的女孩，是不是越看越像当年的乔伊格兰特？
她拿出了奥斯卡级别的演技，成功饰演了一个冰冷空灵却又不仅仅是冰冷空灵的机器人，这是一种很惊人的感官，仿佛在一堆沙粒中发现了一颗金子。
电影随着乔伊的叙述依旧在不紧不慢地进行。
一片朦胧的湛蓝天空，无人居住的废都。
戴着面具在街上无声无息步行前进的萧索人类。
摇动的铃声、低沉的傀儡，吟唱的空灵乐章。
擦得一尘不染的大理石长廊，五彩玻璃分割出来的高耸教堂，坐在地上穿着华丽服饰一动不动的人偶。
这一切美轮美奂的场景，蕴含着的是——虚无。
在乔伊的这部电影里，科技是虚无的，未来的虚无的，生命是虚无的，城市是虚无的，政、府是虚无的。
宝琳凯尔忍不住摇了摇头，她道：“没想到乔伊竟然是一个虚无主义者。”
罗杰艾伯特附和道：“我认为称之为繁荣的末日更准确。”
宝琳凯尔笑道：“她真是一个……消极又残酷的乌托邦诗人。”
这部电影还有一个堪称鬼斧神工的地方，那就是乔伊在电影里植入的哲学思想。
那些如影随形的、充满孤独感的哲学一直围绕着他们，在不断深入观看和不断地面临乔伊的拷问中，宝琳凯尔终于忍不住低声感慨道：“�