按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
睦镆恢北镒乓豢谄兀〉茸徘疲】纯疵髂晷〗鹑嘶渌遥�
但是当《男孩不哭》正式开拍，这股气反而渐渐没了，她开始完全投入到角色当中，不再为了小金人，而是为了那个1993年被残杀的“男孩”，那个渴望幸福，渴望真正成为男孩的布兰登。
镜头前，莎拉围着浴巾出来，头发还在滴滴答答落下水珠，她飞快关上门，手伸到两。腿之间，镜头当然不会去拍摄敏。感部位，但她咬唇皱眉的表情似乎有点痛苦，紧接着她手里攥着卫生棉，扭头警惕地看了一眼关着的房门。她将卫生棉塞进袋子，目光开始无目的地环视房间，最终把那棘手的袋子藏到了床垫下，做完这一切她又端详了一下，似乎不满意，她有用力往里塞了塞。
而接下来就是重头戏了，动作极为熟练地用绷带完成束胸，穿上内。裤，她对着镜子整了整湿发，轻出了一口气，表情没有刚刚出来时那么严肃了，这是一个小细节，导演并没有要求她做这个表情处理，但莎拉觉得对于有性别障碍的布兰登来说，只有把高耸的胸脯藏起来，“他”才会有心理上的放松，所以在反复琢磨并和导演商量之后，她加了这么一个表情转变的细节，它不会成为莎拉表演的华彩段，但无数个小细节的体现才会让人物形象的塑造更丰满。
当将一团袜子塞进内。裤，调整好角度，镜子里的布兰登终于满意地扬了扬唇角，她反复侧身欣赏镜中的身体，套上T恤之后，平胸和伪造的男性下。体看起来是那么完美，这才是真正的“他”，“他”舔了一下手指将发型整理得更帅气，甚至忍不住对着镜子飞快挑了下眉，“他”的心情明显更加飞扬了，“他”享受这种身为男孩的感觉，“他”是一个快乐帅气的男孩！
“CUT！”导演坎伯雷·皮尔斯满意的点头，他发现和莎拉合作比预想中顺利得多。这个女孩的表演精细到每个末梢，她对细节的掌控力甚至到了令人发指的程度——一个镜头重复排演三遍，她能保证只改进被导演指出的部分，其他表演几乎完全不变，就像是模子里刻出来的，就像一段早就编辑好的程序，她只是有目的性地修正bug！这怎么可能？她是人，不是机器，她怎么可能保持如此稳定的发挥？
“这些镜头你练过多少遍？”再重新看过拍摄成果后，坎伯雷·皮尔斯不由得将心里的疑问说了出来，“你怎么能做到每次抓头发的角度都一样？每次嘴角上扬的弧度都不变？我甚至怀疑你是个机器人，你的每个表演都在按照设定好的标尺精准进行着，这怎么可能？”
“我的确私底下排练过很多遍，十几遍肯定是有的。但你刚刚的话有些夸张了，我的表演其实每次都不同，比如刚刚抓头发的镜头，如果你观察仔细就会发现我的手指更弯了一点……”莎拉耸耸肩，指出了一个皮尔斯没注意到的小细节，“这并不影响表演整体效果，所以我猜你直接忽略了。”
“这里？”皮尔斯不信邪地倒回去又看了一遍，果然就如莎拉所说，两次表演的确有细微差别，但如果不仔细看根本不会注意，他用一种见鬼了的表情盯了莎拉两秒，“这镜头你真的只练习了十几遍？我恐怕就算自己练习上百遍也没法像你发挥得这么稳定，你当演员实在太可惜，你应该去当运动员，比如体操、跳水或者滑冰，永远保持最标准的动作，你大概能保持所有比赛零失误。”
“饶了我吧，哪里有你说的那么夸张，我只是喜欢对着镜子练习而已，再加上稍稍对细节有点强迫症。”莎拉笑着打哈哈，“强迫症有时挺痛苦的，比如我的枕头一定要距离床头十厘米、牙刷一定要刷头冲左摆放，杯子必须冲三遍才能再用，几乎每晚都要检查两三遍房门才能安心入睡……”
“厄……还有这回事？”皮尔斯的脸上明显出现了同情的神色，他拍了拍莎拉的肩膀以示安慰，“优秀的人常会有某些怪癖，我想就是因为你对细节这么关注，才造就了你眼下堪称精致的表演。”
精致的表演却未必是精彩的，莎拉结束了一天的拍摄回到房间时，心中忍不住如此感叹。
莱昂纳多曾经说莎拉的表演更贴近表现派，心里有一个模本，然后以此为基础一个动作一个细节的雕琢，但是这样的表演缺少灵气，优秀的人物塑造必然是要融入灵魂的。就比如《莎拉》的人物，因为设定还比较大众化，所以结合自己前世成长经历和莎拉原身记忆，她最终对角色心理揣摩得很到位。但是《男孩不哭》的布兰登明显是个边缘人，与大众心理相去甚远。
就像莎拉从前和莱昂纳多分析的那样，她经过长期模仿甚至体验生活，已经可以完美展现一个男孩的形，但是一个性别认同障碍者的灵魂呢？她的金手指可没这个逆天功能。
她对比了原作，自认为不比希拉里表现差，但希拉里的“布兰登”骨子里依旧是个女孩，这使得电影看起来更像同性恋的悲哀，而莎拉希望她的人物塑造更贴近故事原型，把性别障碍的痛苦表现得更传神一点。这就是症结所在，尽管电影拍摄顺利，导演皮尔斯对莎拉的表演很满意，但莎拉本人却并不满意。
在不改变剧本、不左右导演的前提下，莎拉希望能通过自己的表演超越原作。在大脑拥有超凡的图像记忆处理能力以后，只要她想、只要她肯下功夫，完全复制原作希拉里的表演不是不可能，但是她不要，她更希望有所突破，在多年后人们再谈起这部电影时，不会再有遗憾的叹息，她要还原真正的布兰登，一个有着男孩灵魂的布兰登。
“我是个男孩！我是布兰登！我是个爷们！我被困在女…性…躯壳里，但我的灵魂是个男人！男人！”莎拉在屋子里来回踱步，一遍又一遍给自己做心理暗示，“男人好啊！我生来就该是个男人！我明明是男人！”
就像那句风靡全国的广告语“今年过节不收礼。。。”一开始谁会对这句话留心？但是在无数遍重复洗脑之后，所有人在送礼时都会第一时间想到它，甚至感觉十分理所当然！
又比如一个孩子从出生开始就一直接受长辈和整个社会灌输“男孩不该哭，女孩要文静”的理念，于是从他/她有认知开始就把这句话当成了理所当然的真理、自然规律。但真的如此吗？谁规定了男人即便悲伤也该忍着？女孩活泼调皮就不可爱了？
一切只是因为长期心理暗示而已。
谎话说一百遍就成真的了！这就是莎拉在做的，不断将自己是男人的想法强行灌输进大脑，如同洗脑一般说服自己接受这个意识，相信这句暗示——“你是个男人！你是个困在女性…身体里的男人！”
她甚至在脑中搜寻各种电影记忆的美好男人形象，从《乱世佳人》里风度翩翩的白瑞德，到《教父》别样魅力的黑手党，从《壮志凌云》汤姆·克鲁斯的帅军官，到《泰坦尼克号》莱昂纳多的穷小子，形形□□的男性角色和完全不同的人物设定，她开始渐渐沉入到对男人这个性别的向往中。
终于，在连续不断的意识轰炸之下，莎拉发现就算是想起莱昂纳多，她第一秒冒出的念头也不再是甜蜜或者思念，而是“如果我能成为他该多好！”
而她的表演也随着心理暗示的成功，越发精彩，在和科洛·塞维尼拍摄亲密戏份时，科洛甚至分不清自己吻得到底是男孩还是女孩，她就像是剧本所描写的那样，完全被面前的“假小子”迷住了。在莎拉表演的带动下，科洛和所有恋爱中的少女一样，彻底沉醉在“男友”温柔的亲吻爱。抚中，两人间的快乐与甜蜜充斥了整个镜头。
“完美！”导演皮尔斯看着监视器，除了“完美”他想不出更棒的形容词了，他看向莎拉竖起大拇指，“布兰登，你是个见过最棒的男孩！”
在没有特别要求的情况下，整个剧组已经都不再喊莎拉的名字了，他们不约而同称呼莎拉为“布兰登”，仿佛这里拍摄的真是一部有男主的电影。一切似乎出乎意料的顺利，电影甚至不到两周的时间就拍摄过半了，可意外却在此时猝然降临，谁也没有想到在最重要的重头戏来临之前，女主角竟然意外进了医院！
一片吆喝声和惊呼声，在《男孩不哭》的拍摄现场，导演皮尔斯不放心地跑到了莎拉跌倒的地方，他伸手将地上的莎拉拽起来，有些担忧地问：“没伤到吧？真的不需要替身？这样继续没问题吗？”
“当然没问题，这种戏就用替身，我以后还怎么拍动作片？”莎�